Fundación Juan March
Fundación Juan March

Fundación Juan March

  • Arte
  • Crítica de Time Out
María Sanz
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Time Out dice

Creada por el financiero Juan March Ordinas en 1955, es una de las instituciones culturales más importantes de Europa. Además de contar con una exhibición permanente de parte de sus 1.600 obras de arte español contemporáneo, la Fundación Juan March organiza cada año diferentes exposiciones. Esta mezcla entre lo que puede verse habitualmente y la innovación constante, la convierten en un lugar por el que siempre es buen momento pasarse.

Además, no faltan en su propuesta conciertos, obras de teatro, ciclos de jazz, conferencias, proyecciones de películas, entrevistas a personalidades destacadas o lecturas dramatizadas. Una rica miscelánea orientada a cumplir con la misión para la que fue creada la Fundación Juan March: fomentar la cultura en España.

Resulta especialmente agradable dedicar un rato a pasear por su patio, en el que pueden contemplarse las esculturas que alberga; así como a curiosear por su tienda, donde es posible adquirir postales, grabados y reproducciones de obras expuestas en la Fundación Juan March.

Conviene reservar tiempo también para tomar algo en el Café de la March. Que no te engañe su aspecto de coctelería, su propuesta se basa en una amplia carta de comida y en un buen café de especialidad. En esta cafetería también es posible disfrutar del servicio de autopréstamo de su librería, aunque si de libros va la cosa, quizá sería más interesante dejarse caer por su Biblioteca del Patio: pública, de libre acceso y con un fondo de 1.000 ejemplares entre libros, catálogos y revistas.

Entradas

El acceso a la Fundación Juan March, tanto a las exposiciones como al resto de actividades, es gratuito. Conviene estar atento a su página web para conocer de antemano los horarios de la programación, así como de aquellas actividades en las que, en ocasiones, sí que es posible conseguir invitaciones por adelantado gracias a los sorteos. Y es que, suelen sortear las correspondientes a dos tercios del aforo con el que cuenta el Auditorio. El tercio restante se entregan en taquilla desde una hora antes del inicio.

Conferencias

Las conferencias en la Fundación Juan March son uno de los platos fuertes de su programación. Entre septiembre y junio, como si del año escolar se tratara, llegan a organizar más de cien. Hablamos no solo de conferencias, sino también de entrevistas y debates, articuladas en ciclos dedicados a la ciencia y las humanidades. ¿Los temas? Variados: actualidad, poesía, narrativa, filosofía, cine y teatro.

Programación

Además de las conferencias, la programación de la Fundación Juan March tiene otros dos ejes de desarrollo: el arte y la música. Así, lo primero queda patente con sus exposiciones, en las que se da especial protagonismo a artistas y movimientos menos conocidos por el gran público. No faltan tampoco las muestras monográficas sobre figuras relevantes de la modernidad.

En el terreno musical, la institución llega a celebrar unos 150 conciertos por temporada dando cabida a una amplia variedad de estilos. Eso sí, para sumar profundidad y generar experiencias de escucha nuevas, suelen estar articulados en torno a temas, perspectivas y conceptos. Destacan por sus puestas en escena, por cómo se combinan las obras y por llevar a escena a compositores no muy escuchados.

Detalles

Dirección
Castelló, 77
Madrid
28006
Transporte
Núñez de Balboa (M: L5 y L9). Autobuses: 1, 9, 19, 29, 51, 52, 74, N2 y N4.
Precio
Entrada gratuita
Horas de apertura
Lu. a sá. 11 a 20 | Do. y festivos: 10 a 14. Cerrado en agosto y los días 24, 25 y 31 de diciembre; y 1 y 6 de enero.

Qué ocurre

Robert Rauschenberg: el uso de las imágenes

5 de 5 estrellas
En un artista experimental como Robert Rauschenberg, que trabajó con pintura, escultura, performance y múltiples técnicas gráficas, la única constante son las imágenes. Con esta idea en mente, es totalmente apropiado que la muestra comience con fotografías de la época en que estudió en el Black Mountain College y hasta los años 60, cuando le robaron la cámara de fotos y dejó de fotografiar hasta que, a finales de los 70, compró una nueva y volvió a inmortalizar la realidad bajo esa peculiar mirada, conceptual y pop al mismo tiempo. En la siguiente sección encontramos sus conocidos Combines, obras que aglutinaban diferentes técnicas a modo de collage tridimensionales. En esta sala vemos también cianotipias o dibujos transferidos que dan muestra de su espíritu innovador. En los años 60, Robert visitó el taller de Warhol y descubrió todas las posibilidades que ofrecía la serigrafía. Desde ese momento incorporó esta técnica a su trabajo de manera habitual. En 1979 la coreógrafa Trisha Brown propuso a Rauschenberg colaborar en su obra Glacial Decoy. El artista se encargó de la escenografía, la iluminación y el vestuario. Robert volvió a colaborar con Brown hasta en dos ocasiones más. En la muestra podemos ver el resultado final de Glacial Decoy y también de Set and Reset (1983) de la que se exhibe parte del vestuario original que ideó Rauschenberg. También encontramos algunas de las obras que el artista realizó en el marco del proyecto internacional ROCI, donde viajó a países...

La transición estética. España 1960-2020

¿Y si la historia del arte la escribiera el público? Esta curiosa pregunta es el planteamiento en torno al cual gira esta exposición en la Fundación Juan March. Toma como punto de partida el hecho de que el arte contemporáneo internacional llegó a España con unos 30 años de retraso, ya en la década de los años 60, algo que marcaría el rumbo de la creación artística nacional, pero, sobre todo, cómo la recibiría el gran público. La muestra reúne una selección de obras, vídeos y documentos que reflejan cómo se expuso el arte moderno en nuestro país a través de exposiciones en instituciones, museos y galerías y otras iniciativas individuales y contraculturales que, con su labor, ayudaron a conformar la imagen del arte contemporáneo desde 1960 a 2020.
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