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Cultura por y para todos, sin importar si se reside en una gran ciudad o en una región con menos de 10.000 habitantes. Ese es uno de los objetivos principales del Festival Siete Villas, que celebra su cuarta edición llevando el teatro contemporáneo a siete municipios de la Comunidad de Madrid, una forma de disfrutar de los mejores espectáculos sobre el escenario con una programación en la que las obras conviven con cuentacuentos, encuentros con profesionales y clases magistrales.
Así será la nueva edición del Festival Siete Villas
La cuarta edición del Festival Siete Villas se celebrará del 3 de octubre al 1 de noviembre, con el objetivo de convertir siete municipios de la Comunidad de Madrid en espacios para la creación, la participación y el encuentro en torno a las artes escénicas. Bajo el lema 'Tramas', el festival apuesta por descentralizar la programación escénica, acercar el teatro contemporáneo a municipios de la región con menos recursos destinados a cultura y fortalecer el tejido cultural de siete localidades, cuatro de ellas de menos de 10.000 habitantes y tres de menos de 20.000.
La programación del festival se compone de siete funciones de teatro provenientes de Cantabria, Comunidad de Madrid, Galicia y País Vasco, acompañadas de actividades complementarias tales como un cuentacuentos internacional, encuentros con el público, talleres de creación y una jornada de mediación.
El festival arrancará el 3 de octubre en el Real Coliseo de Carlos III de San Lorenzo de El Escorial, con 'Aromas de soledad', de la compañía madrileña La Otra Arcadia. La propuesta combina teatro, poesía y música para acercarse a la España vaciada y a nuestros mayores, al tiempo que reivindica el mundo rural y aborda también sus contradicciones y sombras.
El 10 de octubre, Guadarrama recibirá 'El arcón de Noa', de la compañía gallega Amarelo, una pieza de danza para público familiar. Noa vive con su madre en una casa apartada y no tiene con quién jugar. Un día entra en el mundo mágico de su arcón, donde los juguetes cobran vida y un ser misterioso gobierna sobre ellos.
El 17 de octubre, en Torrelaguna, será el turno de 'Verne y los viajes extraordinarios de los objetos ordinarios', de Sol y Tierra (Madrid). La pieza de teatro de títeres y objetos parte de una casa llena de recuerdos y objetos aparentemente inútiles para preguntarse qué ocurre con aquello que deja de servir, qué valor tiene lo heredado y qué permanece cuando alguien se va, invitando a reflexionar sobre la relación del ser humano con la tecnología y la naturaleza.
El 23 de octubre, Velilla de San Antonio acogerá 'La portera nacional', de La Piconera (Madrid), una comedia explosiva de teatro interactivo que os convertirá en una comunidad de vecinos de un edificio de Madrid. A través de una portera muy particular, se abordan en clave de humor cuestiones como el acceso a la vivienda, los alquileres turísticos, las hipotecas, las mascotas o los fondos buitre.
El 24 de octubre en Robledo de Chavela se podrá ver la divertida propuesta de clown 'Ahora!', de Maite Guevara (País Vasco). Martina está preparada para que llegue el momento que lleva tanto tiempo esperando, rebosa entusiasmo y parece capaz de enfrentarse a todo, pero las cosas no siempre suceden como estaba previsto. El tiempo pasa, y quizá haya llegado el momento de darle la vuelta a algunas cosas para que lo que está por venir suceda ahora.
También el 24 de octubre, en Becerril de la Sierra, podrá verse 'Universo accesible', de las compañías madrileñas Cosmos creativo y MyH Producciones, una experiencia astronómica multisensorial para todos los públicos. Este espectáculo propone un viaje por el universo en compañía de un actor y una peculiar inteligencia artificial. La iluminación, el sonido y los elementos olfativos y táctiles permiten acercarse al cosmos a través de los sentidos.
El festival cerrará su programación escénica el 1 de noviembre, en La Cabrera, con 'Un intento valiente', de compañía Trueba & Trueba Producciones (Cantabria). Un cordel sobrevuela el escenario con 30 números y, bajo él, un cronómetro marca el tiempo del espectáculo: el elenco dispone de 60 minutos para representar las 30 microobras que se esconden tras esos números, en el orden que decide el público. Cada función, llena de humor, actualidad, música, intensidad y sorpresa, es una experiencia diferente e irrepetible.
