10 sesiones y conciertos de Sónar que no os podéis perder bajo ningún concepto

Es el nombre que figura en lo alto del cartel por motivos históricos evidentes. The Prodigy es una institución de la música de las raves inglesas de los años 90, unos pioneros de la música de baile a partir de ritmos rotos que, también desde 1994, encontraron conexiones con la energía eléctrica del rock. Liam Howlett, su líder y genio musical, ha visto cómo por la banda entraban y salían miembros carismáticos, bailarines y vocalistas, y ahora la formación no es la misma que en sus años de máxima exposición. Pero hay cosas que no desaparecen, sino que se transforman: la energía del grupo seguirá siendo la misma. Si queréis volveros locos con clásicos como “Charly”, “Smack My Bitch Up” o “Out of Space”, ahora es el momento.

Sónar no solo mira hacia el futuro: también recupera hitos del pasado para situarlos en el contexto actual y examinar la historia de los sonidos de vanguardia. La presencia del mítico grupo inglés Cabaret Voltaire cumple este año ese papel: se trata de una formación pionera que, a mediados de los años 70 en Sheffield, encontró la conexión entre los sonidos fríos de la música industrial y las primeras manifestaciones del pop electrónico. Sus texturas de acero también influyeron en el techno. Seguramente, en pleno 2026, presentarán un discurso todavía muy futurista.

Skepta es uno de los grandes nombres de la música urbana de los últimos años. Fue uno de los vocalistas que impulsó, hace ya más de dos décadas, esa corriente particular del hip hop inglés conocida como grime, con partes vocales muy aceleradas y ritmos de gran oscuridad. Con el paso del tiempo, Skepta ha modulado su discurso hacia un sonido algo más elástico y pop, pero sin perder de vista la motivación original: hacer bailar y sudar.

La DJ belga Amelie Lens se ha consolidado en los últimos años como una de las grandes estrellas de la música de baile a nivel masivo. Sus sesiones son multitudinarias, su conexión con el público es instantánea y ha convertido cada ocasión en un ritual de celebración. No solo tiene “aura” —ese concepto que se ha puesto de moda últimamente en las redes sociales—, sino que ahora presentará su proyecto de sesión bajo ese nombre, con un nuevo concepto audiovisual basado en el movimiento y las sombras. AURA será una manera vibrante de cerrar la noche del sábado de Sónar.

El dúo alemán Modeselektor live ha sido durante muchas ediciones un clásico de Sónar, uno de esos proyectos que definieron el sonido de la Europa de principios del siglo XXI con una mezcla de electro, techno, pop y bajos gruesos extraídos de la música jamaicana. Este año vuelven con nuevo material y, seguramente, con muchas ganas de retomar su idilio con el público del festival, después de haber pasado el año pasado como DJs. Siempre que pinchaban o hacían directo —este año toca directo—, había un terremoto en Barcelona.

Esta será una de las actuaciones más importantes del escenario SonarLab x Rinse: Goldie y Doc Scott fueron figuras revolucionarias en el nacimiento del jungle y el drum’n’bass, el principal sonido de la explosión rave en Gran Bretaña. Practicaron un sonido clínico, frío y futurista, con una fuerte presencia de imágenes de robots y acero inteligente, y con el tiempo se han reencontrado para ofrecer un DJ set de drum’n’bass a cuatro manos, con un MC en el escenario. Será una manera ideal de conectar con el sonido retro y también con el más actual de uno de los géneros más queridos por el público internacional.

El DJ irlandés Evan Campbell lleva un tiempo ocupando un lugar importante en la música de club actual con una fórmula que combina ritmos del presente con influencias de la tradición anglosajona. Su estilo tiene elementos de trance y hard house, de garage y de pop; le gusta encontrar el nexo de unión entre una melodía aérea y una sección rítmica pesada. No hay más secreto que ese: música de fiesta que conecta a la primera, servida con talento y carisma. Si queréis dejaros la piel en la pista de baile, KETTAMA es vuestro guía.