Varios espacios
29-95 €
El Moritz Feed Doc, Festival Internacional de Cine y Moda de Barcelona —una cita imprescindible para descubrir cómo el cine explora, interpreta y cuestiona el universo de la moda— sopla 10 velas y lo hace con un nuevo lavado de cara tras nueve ediciones bajo el nombre de Moritz Feed Dog. La cita tendrá lugar del 18 al 22 de marzo y llega a las pantallas pisando fuerte, con una identidad renovada y una mirada más abierta al audiovisual contemporáneo. Aun así, el festival mantiene el juego de palabras con el término feed dog, la pieza de la máquina de coser que permite que las puntadas sean regulares, una metáfora que conecta con el universo de la moda y la creación.
El certamen, que tendrá lugar principalmente en Mooby Bosque Cinemes y Casa Capell, continúa consolidándose como el único festival en España dedicado específicamente al cine y a los documentales de moda. Esta edición especial de décimo aniversario quiere poner el foco en la manera en que la moda construye relatos culturales, sociales y estéticos, y en cómo el cine puede reinterpretarlos y cuestionarlos.
Toni Sánchez toma el timón como director del festival en esta segunda vida del proyecto. Con una trayectoria vinculada al mundo de la moda, la comunicación y las relaciones públicas, asume la dirección con la voluntad de consolidar el festival como una cita cultural imprescindible y ampliar su proyección.
Reiner Holzemer
Uno de los grandes protagonistas de esta edición será la retrospectiva dedicada al cineasta Reiner Holzemer, considerado una de las figuras clave del cine de moda contemporáneo. Holzemer ha desarrollado una filmografía marcada por una mirada íntima y observacional sobre los creadores y los procesos creativos que definen la moda de autor.
El festival proyectará cuatro de sus documentales más destacados. Dries (2017) acompaña al diseñador Dries Van Notendurante un año crucial de su carrera, mostrando tanto el proceso creativo de sus colecciones como su universo personal. Margiela: In His Own Words (2019) ofrece un retrato excepcional de uno de los diseñadores más enigmáticos de la moda contemporánea, construido a partir de su propio testimonio y de un amplio material de archivo.
También podrá verse Thom Browne: The Man Who Tailors Dreams (2024), que se adentra en el imaginario narrativo del diseñador estadounidense y en la forma en que transforma la sastrería clásica en un lenguaje escénico y conceptual. Completa la retrospectiva Akris (2025), centrado en la firma suiza dirigida creativamente por Albert Kriemler, que explora el equilibrio entre tradición, artesanía e innovación dentro del lujo contemporáneo.
A través de estas obras, Holzemer construye retratos cinematográficos que se alejan del documental promocional y se acercan a una mirada poética y reflexiva sobre el proceso creativo.
Una mirada crítica
La 10ª edición del Moritz Feed Doc también pondrá el acento en las transformaciones sociales y económicas que atraviesan la industria de la moda. Dentro de la sección Mirada Crítica, el festival presentará Youth (Homecoming) y Youth (Hard Times), dos partes de la trilogía Youth del reconocido cineasta chino Wang Bing.
Este proyecto documental analiza el impacto de la industria textil y de la moda en las nuevas generaciones, explorando las tensiones entre creatividad, producción y condiciones laborales.
Youth (Homecoming) se centra en el regreso a los orígenes y en la relación entre territorio, identidad y comunidad dentro del sistema productivo de la moda. Youth (Hard Times) ofrece una mirada más directa sobre las dificultades económicas y sociales que afectan a los trabajadores y a las comunidades vinculadas al sector.
Con estos filmes, el festival invita a reflexionar sobre cuestiones como la sostenibilidad, la precariedad laboral, la responsabilidad social y el futuro de la industria.
Con motivo de su décimo aniversario, la programación también incluirá exposiciones, encuentros con cineastas, conversaciones con profesionales del sector y diversas actividades paralelas en colaboración con instituciones culturales de Barcelona.
El programa completo explora desde retratos de grandes creadores hasta historias sobre sostenibilidad, identidad, cultura visual y transformación social. ¡Aquí podéis consultarlo!