El otoño barcelonés no sería lo mismo sin el In-Edit, la gran fiesta de los melómanos que, una vez al año, cambian las salas y los grandes recintos por las cómodas butacas del cine donde también bailan, cantan y celebran los hits como si estuvieran en los conciertos. Del 23 de octubre al 2 de noviembre, en los Mooby Aribau Cinemes, el In-Edit seguirá explorando las historias fascinantes que hay detrás de las canciones, en forma de documental, y ya va por la 23.ª edición.
Artistas reales como Depeche Mode, Boy George, Fugazi, Ol' Dirty Bastard, Jeff Buckley, John Lennon y Yoko Ono, e incluso ficticios como Spinal Tap –protagonistas de la inauguración, con Spinal Tap 2: The end continues–, poblarán una programación de once días en la que se proyectarán 71 documentales, una sesentena de los cuales son estrenos catalanes, españoles e incluso mundiales. Además, del 17 de noviembre al 1 de diciembre, el festival tendrá una versión online en CaixaForum+, que ofrecerá quince títulos.
También hay películas sobre artistas de aquí: Joan Dausà, Marala, el Gitano de Balaguer, Tete Montoliu, Víctor Nubla y Victòria dels Àngels, entre otros. Hay tanto que tendréis que sumergiros a fondo en la programación antes de que se agoten las entradas para ver en pantalla grande a vuestros artistas favoritos –los fans arrasan–. Os ayudamos con una pequeña selección, aquí va nuestro top 11.
Spinal Tap 2: The end continues
23 y 31 de octubre
Del mismo modo que lo que imaginamos acaba formando parte de la realidad, Spinal Tap es ya mucho más que un grupo ficticio. Su estatus de culto atraviesa décadas y nos llega, cuarenta años después, en forma de secuela, dirigida por el mismo director, Rob Reiner. La película inaugura esta edición del festival y seguro que será una sesión llena de risas y complicidades rockeras.
It’s never over, Jeff Buckley
24 de octubre y 1 de noviembre
Con solo un álbum publicado en vida, el inolvidable Grace (1994), Jeff Buckley pasó por el mundo como un ángel. Sensible, poética y virtuosa, su música sigue resonando entre aquellos que lloramos su trágica muerte solo tres años después de descubrirla. Hacía falta un documento como este para llenar los vacíos y enigmas que dejó, con imágenes inéditas y recuerdos de sus seres queridos.
The world according to Allee Willis
24 y 27 de octubre
Es probable que nunca hayáis oído hablar de ella, pero seguro que habéis escuchado September, uno de los hits que escribió para Earth, Wind & Fire, la archifamosa sintonía de Friends y las canciones del musical El color púrpura, entre otras para Pet Shop Boys, Cyndi Lauper y Sister Sledge. Además, era una artista plástica de creatividad desbordante que lo convertía todo en una fiesta y que, además, filmó su vida desde los años 50 hasta el final. Solo quería que alguien montara la película con este material.
Ellis Park
25 y 31 de octubre
Lo habéis visto en los últimos años como compañero inseparable de Nick Cave y quizá incluso habéis seguido su trayectoria con Dirty Three. No es el típico violinista que da la lata a base de virtuosismo, sino un músico sensible y apasionado que hace rugir su instrumento con pedales de distorsión. Aquí conoceremos su historia y hechos de su vida, como el refugio que cofundó en Sumatra para animales rescatados del tráfico ilegal.
Depeche Mode: M
25 y 31 de octubre
Uno de los grupos más masivos del pop británico capturados en Ciudad de México cuando dieron tres conciertos ante 200.000 espectadores entregados. El grupo presentaba el disco Memento Mori (2023) mientras se enfrentaba al duelo por la defunción de Andy Fletcher, hecho que enlaza con la idea de la muerte en la cultura mexicana. Será el preestreno en Europa y la proyección del 31 de octubre se abrirá con un DJ set de Ángel Molina.
Ol’ Dirty Bastard: A Tale Of Two Dirtys
25 y 30 de octubre
Ol’ Dirty Bastard era Russell Tyrone Jones, uno de los fundadores de Wu-Tang Clan, uno de los grupos más influyentes de los 90 y de la historia del rap. Con este nombre de guerra, ODB se convirtió en el miembro más controvertido del colectivo y su vida terminó prematuramente a los 35 años. En el documental aparecen compañeros de grupo como RZA y Ghostface Killah, e incluso Mariah Carey, con quien llegó a colaborar.
Pauline Black: A 2-Tone Story
26 y 30 de octubre
2-Tone Records fue la discográfica de ska más importante del Reino Unido. Publicó discos de Madness, The Specials, Bad Manners y también The Selecters, el grupo que lideró la carismática Pauline Black. Hija de madre irlandesa y padre nigeriano, y adoptada por una familia conservadora, Belinda Magnus –este es su nombre real– tuvo que emprender un viaje personal tras ver que no encajaba en ningún lugar hasta forjar su icónica personalidad artística.
Copeland
28 de octubre y 1 de noviembre
El batería de The Police será uno de los invitados de lujo de la 23.ª edición del In-Edit. Empezando por su infancia como hijo de padres espías destinados en Beirut, la suya es una vida de película. Estrella de pop como integrante de uno de los grupos más famosos de la historia, Copeland ha tocado todos los palos: de la ópera y el ballet, a bandas sonoras para Francis Ford Coppola y Oliver Stone, pasando por músicas de videojuegos.
Flores para Antonio
29 de octubre y 1 de noviembre
Cuando murió Antonio Flores, su hija Alba tenía solo 8 años. Ahora, la actriz reconstruye la historia del padre ausente a través de este documental dirigido por Isaki Lacuesta y Elena Molina, pero en el que ella lleva la voz cantante. Aparece su madre, Ana Villa, y sus tías Rosario y Lolita, además de otros artistas como Antonio Carmona, Ariel Roth, Joaquín Sabina y Sílvia Pérez Cruz.
Revival69: The Concert That Rocked the World
24 y 30 de octubre
En 1969, un festival canadiense consiguió reunir bajo un mismo cartel a viejas glorias del rock’n’roll como Chuck Berry y Little Richard, con algunos de los nombres más excitantes del momento como The Doors, Alice Cooper, la Plastic Ono Band de John Lennon y Yoko Ono (en su primer concierto). Ron Chapman ha reconstruido las piezas de este momento único en la historia del rock con filmaciones de D.A. Pennebaker y otros materiales de archivo.
Marala - No hi ha foc etern
31 de octubre
Selma Bruna, Clara Fiol y Sandra Monfort fueron, durante un tiempo, el triángulo mágico Marala. Tres voces magnéticas, cada una con su personalidad, procedentes de distintos puntos de los Países Catalanes. Fusionando música tradicional con electrónica, conocieron el éxito, pero también supieron dejarlo en el momento más dulce. Una lección de vida que nos recuerda que la música no es ni debe ser una competición.
