Planes para celebrar el Día de la Mujer

Con las mujeres como protagonistas, en un formato de más reducido en duración y en número de propuestas, pero sin perder un ápice de creatividad, el festival Ellas Crean regresa un año más a Madrid. La XXII edición, que se llevará a cabo en distintos espacios culturales de la ciudad, se celebrará entre los días 5 y 15 de marzo, con una agenda de planes que abarcan una atractiva programación de música, danza, poesía y teatro.

Fue una de las primeras mujeres que se pudo ganar la vida como fotógrafa, gracias una exposición individual que organizó el Museo de Arte Moderno de Nueva York en 1943. Sin embargo, la trayectoria de Helen Levitt arrancó en 1931, cuando comenzó a trabajar en un pequeño estudio de fotografía del Bronx. Los barrios más humildes de Nueva York son, a menudo, escenario de sus fotografías más conocidas. En esta muestra podemos ver estas imágenes y otras inéditas, así como los trabajos que realizó en México en 1941 y una excelente muestra de su obra en color, técnica que abordó a partir de la década de 1950. También se presenta el documental In the Street (1948), que codirigió.

El Museo Nacional Thyssen-Bornemisza dedica una exposición a Giovanni Francesco Barbieri, más conocido como Il Guercino, uno de los grandes nombres del barroco italiano. La muestra parte de la obra del museo Jesús y la samaritana en el pozo para explorar cómo el pintor representó a la mujer en los relatos bíblicos, siempre desde una mirada intensa y profundamente humana. Con préstamos del Museo Nacional del Prado, la Dulwich Picture Gallery y el Musée des Beaux-Arts de Strasbourg, el recorrido reúne seis lienzos donde figuras como Susana, la mujer adúltera o Dalila cobran protagonismo absoluto. Mujeres que encarnan culpa, deseo, arrepentimiento y redención en escenas cargadas de gesto, tensión y narrativa. Una oportunidad para redescubrir el barroco desde una perspectiva centrada en ellas.

La artista C. S. Leyva pone el foco en aquellas mujeres que la historia oficial dejó en segundo plano en la exposición 'Des-caradas. Mujeres históricas vistas con los ojos de hoy'. Lo hace a través de un lenguaje visual contemporáneo, para cuestionar los relatos heredados y reivindicar su peso político, social e intelectual en contextos dominados por el poder masculino. La exposición propone un cara a cara con rostros cargados de fuerza simbólica que interpelan al visitante y lo obligan a mirar de nuevo identidad, memoria y representación. 

El ciclo 'Danza en los Museos', que  tomará las salas del Museo del Traje, Museo de América, Museo Nacional de Artes Decorativas y Museo Arqueológico Nacional, ofreciendo nuevas formas de relación entre las colecciones, los espacios museísticos y el público a través de pequeñas piezas coreográficas. En esta edición, se presentarán las propuestas de seis bailarinas y coreógrafas, cuyos proyectos celebran la danza como lenguaje artístico. La compañía de Cristiane Boullosa representará 'Flor del Desierto' (5 de marzo, Museo del Traje); Inés Narvaéz Arróspide llega con 'La peor de todas' (7 de marzo, Museo de América); Lucía Montes y Mado Dallery, con 'After The Drop' (8 de marzo, Museo del Traje); la compañía de Helena Martín representará 'Cara de Perro (extracto)' el 11 de marzo en el Museo Nacional de Artes Decorativas y, por último, Melania Olcina, con 'Halo. Las voces del viento' (15 de marzo, Museo Arqueológico Nacional). 

A través de 70 piezas icónicas, esta exposición gratuita ofrece un recorrido por la historia del deporte femenino español. Entre ellas, destacan por ejemplo prendas y material deportivo que pertenece a deportistas como Carolina Marín, oro olímpico en bádminton en 2016 y poseedora de la triple corona (olímpica, mundial y europea); el maillot con el que la campeona de halterofilia Lydia Valentín logró tres medallas en tres Juegos Olímpicos consecutivos; o el top de la atleta María Pérez, quien, junto a Álvaro Martín, logró un histórico oro olímpico en marcha en París 2024. La muestra tiene lugar en la Sala de Exposiciones Maruja Mallo (Plaza Daoiz y Velarde, 2) hasta el próximo 27 de marzo en horario de 10 a 20 h. Además, cuenta con audioguías accesibles mediante códigos QR narradas por destacadas periodistas deportivas como María Escario, Olga Viza o Paloma del Río.

La Sala A de La Casa Encendida presenta un proyecto de la artista iraní Hoda Afshar que parte del archivo del psiquiatra y fotógrafo francés Gaëtan Gatian de Clérambault, compuesto por miles de imágenes tomadas en Marruecos a mujeres veladas. A partir de este material, Afshar reflexiona sobre el orientalismo, el colonialismo y los mecanismos de control que determinan cómo miramos y qué se nos permite ver. La exposición combina fotografía analógica, vídeo, animación digital e instalación para cuestionar las relaciones entre imagen, poder y percepción.

Carmen Nieves dirige un texto de Olga Mínguez Pastor que profundiza en el sufragio femenino en España a través de un encuentro ficticio entre Clara Campoamor y Victoria Kent. Un montaje que acerca al público sus biografías, ambas clave para entender el avance de los derechos de la mujeres. Ambas mujeres lucharon, cada una a su modo, por el avance del papel de la mujer en España. Representadas por las actrices Teresa Soria Ruano y Celia Medrano, la función narra cómo Clara ha invitado a Victoria a cenar. Es una velada de suma importancia, ya que discutirán sobre la conveniencia del sufragio femenino en España. 

El Museo del Prado presenta la tercera edición de El Prado en femenino, dedicada a las grandes figuras femeninas del siglo XVIII que impulsaron su colección artística. La muestra pone el foco en Isabel de Farnesio, destacando su papel clave en la política cultural del periodo y su labor como promotora de una colección que llegó a reunir cerca de mil pinturas, muchas hoy esenciales en el museo. A través de retratos, documentos y obras, la exposición rescata también a otras reinas como María Luisa Gabriela de Saboya o María Luisa de Parma, subrayando su influencia en el gusto artístico y el coleccionismo real.