Universos ilustrados: dibujos y murales en las galerías

Ai Wei Wei, la nueva colección de arte moderno del MNAC, fotografía y diseño. Estas son algunas de las propuestas destacadas del otoño artístico Para evitar el pánico de la 'rentrée' tenemos dos opciones: podemos tirar de las mejores expos en cartelera y mirar al horizonte para descubrir las novedades que prepara la temporada artística. El inicio del curso tendrá lugar en las galerías, que celebran la tercera edición de Arte Nuevo / Primera Visión, una oportunidad para conocer los nuevos talentos a partir del 4 de septiembre. Y con el otoño a las puertas, el relevo lo tomarán los museos que nos acercarán a las figuras de Ai Wei Wei, Carles Casagemas, Pieter Hugo, Carol Rama y David Douglas Duncan, entre otros. ¿Apetece estrenar nueva temporada? Exposiciones recomendadas Art Nou / Primera visió Llega una nueva edición de Art Nou / Primera Visió, el pistoletazo de salida al nuevo curso de las galerías de arte de la ciudad que sirve para dar a conocer los creadores emergentes y las principales producciones locales. Entre otras propuestas, que suman más de 15, Miquel Garcia expondrá 'La asamblea' en ángeles Barcelona y Yuri Quintanas exhibirá en la Galería Balaguer el documental fotográfico dedicado al desierto de California. Cinco nombres internacionales de la fotografía entre los que destaca Berta Vicente serán los protagonistas de la muestra de Valid Foto. Nicolás Combarro, el artista que ha hecho de los materiales encontrados en el espacio público su materia prima, trabaj

No hace falta ir al MACBA para ver arte del siglo XXI, Barcelona está llena de obras maestras en diferentes rincones Ya no se estilan los monumentos. Grandes figuras humanas, a veces a caballo, fundidas en bronce para conmemorar a los padres de la patria o a los desaparecidos en mil y una contiendas. Estamos en la era de Facebook, donde lo que es público es sustituido por lo que es compartido, los like y el selfie complaciente. Monumentos como el dedicado a Frederic Soler Pitarra, en la Rambla, sugieren mundos arcaicos, desfasados, a medio camino del tótem y lo pasteloso.La era de los monumentos se acabó con la caída de las Torres Gemelas. Ahora, los mejores homenajes están construidos con el vacío, como el Solc a Salvador Espriu (2014) que cavó -es una forma de hablar- Frederic Amat en los Jardinets de Gràcia. El siglo XX fue el siglo de las utopías, el siglo de las dos guerras mundiales, los genocidios, la bomba atómica y la Guerra Fría. El siglo XXI no es que sea mucho más pacífico, pero ha evolucionado en conceptos como "estado del bienestar" y "cosa pública", y ha instaurado los "valores líquidos" y el "poder blando" de la posmodernidad. Y esto se nota en los monumentos, perdón, en el arte en la calle de Barcelona, en su mayoría pagado por las instituciones. ¿Tardaremos mucho en ver arte público financiado por Verkami? ¿Nos quejaremos cada vez que las autoridades inauguren una obra de arte porque querríamos ver ese dinero destinado a algo más útil? Porque, claro, ¿para

La ciudad vive un boom de exposiciones fotográficas. Os recomendamos las mejores Exposiciones recomendadas Roni Horn. Dormia todo como si el universo fuera un error Por mucho que duermas como si el universo fuera un error, el clima de Barcelona durante el verano no se parece en nada al de Islandia. La soledad es casi imposible de encontrar. Y el silencio es un lujo. Pero en la muestra que Roni Horn ha traído a la Miró, es posible abstraerse y creer por un momento que estamos en un universo casi inmóvil, inquietante, zurcido con fragmentos literarios que bailan al ritmo impaciente de los glaciares. Roni Horn (Nueva York, 1955) es inclasificable. Tanto, que juega en la indefinición. Su nombre, su aspecto... "Mi identidad se ha formado alrededor de no ser hombre ni mujer", afirma. Tampoco tiene un estilo o una técnica favoritos. Arranca sus trabajos con dibujos procesuales -que merecen dos salas-, y puede acabar concretándose con fotografías, objetos, instalaciones... Sí podemos afirmar que su obra trata de temas como la identidad, el paisaje, la luz, las palabras, los rostros, el vidrio, el agua, el tiempo. Y que la mayoría han sido concebidas en territorio islandés. Los títulos actúan a modo de introducción. Los hay suficientemente largos para ocupar casi el espacio de este artículo, como 'Untitled (My name is Mary Katherine...)', la pieza central de la exposición, formada por diez elementos cilíndricos de vidrio de tonos verdosos que cambian visualmente según las variaciones

Los edificios que han marcado tendencia entre los arquitectos de todo el mundo Barcelona es un escaparate arquitectónico inacabable. Toda la ciudad, desde la esquina más insignificante, dibuja un mapa de 2.000 años de problemas y soluciones. La historia de Barcelona se lee en cada baldosa: desde el modernismo de la burguesía opulenta hasta las barracas del Carmel, de los nichos donde se adocenaba la clase trabajadora hasta las grandes infraestructuras faraónicas. Porque, contra la voracidad del ladrillo por el ladrillo y la tendencia, tan catalana, de tapar los problemas con hormigón, en Barcelona siempre ha habido movimiento a contracorriente, como el GATCPAC, arquitectos preocupados por abrir horizontes, para repensar la ciudad y reformarla desde un urbanismo integrador. Hemos querido fijarnos en pequeños edificios donde se han hecho grandes revoluciones. Y para hacerlo, hemos hablado con arquitectos jóvenes (Carles Enrich, David Bravo y el colectivo MAIO) que han seleccionado diez intervenciones inteligentes que han hecho de la ciudad un lugar mejor. No son los edificios más famosos, ni los más sorprendentes ni están firmados por ninguna estrella de rock. Hay ejemplos de reutilización de espacios, de adecuación y nuevos usos en fábricas centenarias. El reciclaje y la conservación de la memoria arquitectónica es tendencia por todo el mundo, pero eso de preservar aquí́ ha provocado alergia durante muchos años. También destacamos edificios clásicos que a menudo pasan desaperc