¡Otros planes!

Este abril volvemos con una nueva edición de las Time Out Sessions que confirma lo que hace tiempo intuimos: el clubbing ya no es solo nocturno. Se ha colado entre semana, en espacios inesperados, y ha redefinido la manera en que entendemos los afterworks.

Por eso os proponemos un nuevo punto de encuentro capaz de transformar un lunes cualquiera en un plan que merece la pena marcar en el calendario. Apuntad: lunes 27 de abril a las 19h en The Beauty Place. Un espacio que, durante unas horas, dejará de ser lo que es habitualmente para convertirse en el escenario perfecto donde desconectar de la rutina y dejarse llevar por la música.

Desde Time Out lo tenemos claro: los DJ sets han evolucionado y ya forman parte de este nuevo ritual de tarde que mezcla ambiente, música y socialización en su justa medida. En esta ocasión, contaremos con Felipe O, encargado de poner ritmo a una sesión pensada para que el atardecer fluya sin prisas y con la mejor energía. A todo ello se suma Boosky, la plataforma de referencia en España que conecta a profesionales de la belleza y el bienestar con clientes que buscan y reservan servicios de belleza directamente a través de su web y app. Se une a nosotros en esta edición para llevar la experiencia un paso más allá.

Y, como en toda buena Time Out Session, no faltará lo que hace que el plan sea redondo: música, buen ambiente y una propuesta de comida y bebida que desvelaremos muy pronto. Pero ya podemos avanzar que la cerveza no será un simple detalle, sino parte del guion: Cervesa Espiga, fresca y bien tirada para acompañar el ritmo del atardecer, mientras que la comida —aún en secreto— se desplegará como una promesa que terminará de dar forma a la experiencia, porque no solo se viene a escuchar y socializar, sino también a probar.

Después del éxito de las sesiones anteriores, repetimos fórmula, pero con una novedad que nos hace especial ilusión: hemos abierto un sorteo para que podáis conseguir entradas gratis y vivirlo con nosotros.

Un DJ set en un lugar inesperado, un afterwork que rompe la rutina y un lunes que, esta vez, sí que apetece. ¿Os lo vais a perder?

Desde su creación en 2018, The Champions Burger ha revolucionado la cultura de la hamburguesa con cifras récord: en 2025 visitó 57 ciudades con más de 8 millones de asistentes. Y, este 2026, el festival se reinventa con un tour por más de 60 ciudades, llevando la pasión por las burgers a nuevos destinos y con tres nuevas rutas temáticas: The Big Game, California Dreaming y All Star.

La primera de estas rutas, The Big Game, aterriza en Barcelona del 9 al 19 de abril con una puesta en escena completamente renovada, con un ambiente de competición inspirado en la estética y la adrenalina de los grandes partidos de la NFL, la liga profesional de fútbol americano, y un impactante espectáculo de entretenimiento en directo.

El aparcamiento del centro comercial Westfield La Maquinista se transformará en una auténtica sede deportiva al aire libre, donde los aficionados de Barcelona podrán probar las últimas innovaciones en hamburguesas de los 21 restaurantes más en forma de la ciudad, que además competirán con sus carnes prémium de origen certificado y cocinadas al momento a la parrilla, panes artesanos, ingredientes seleccionados con esmero y combinaciones atrevidas para encontrar la “Mejor hamburguesa”. Y es que, durante cada jornada, los chefs lucharán por avanzar posiciones con técnica y creatividad para convertir su propuesta en la burger ganadora.

Participan hamburgueserías como El Surtidor, K-chopo, Soda Bus, La Burguesa y Gala Urban Food, entre otras, que llegarán con sus food trucks y buscarán conquistar a la afición local. Además, fuera de competición, el festival contará con figuras reconocidas de la gastronomia como el youtuber Joe Burger, con su hamburguesería Moflete, y el restaurante cordobés Nolito’s, ganador del triple podio en 2025 con su famosa burger Diamante Azul.

Ya sabéis, si queréis probar las mejores hamburguesas del momento, elevadas a una categoría gastronómica superior, votar vuestras creaciones preferidas y vivir en directo la competición, no os perdáis este evento de entrada gratuita. Abrirá sus puertas el jueves 9 de abril a las 19 horas y podéis ir, hasta el domingo 19, de 12 de la mañana a 12 de la noche. ¡Lo disfrutaréis!

El tándem más iconoclasta de la escena catalana, Nao Albet y Marcel Borràs, que además de grandes actores son directores consolidados y con una larga trayectoria, da un paso más allá con su nuevo espectáculo: Els Estunmen, una ópera experimental, coproducción entre el Teatre Lliure, el Gran Teatre del Liceu, Teatros del Canal y el Teatro Real de Madrid. Con un argumento (y una portada visual) que hace alusión a las películas de acción más míticas, la obra promete una narrativa muy pirotécnica. Y es que la protagonista, tras la muerte trágica de su hijo, inicia un viaje de no retorno en busca de venganza, con un grupo de héroes que le ofrecerá las herramientas necesarias para llevarla a cabo. Un argumento que, además, cuestiona la violencia desde el mismo lenguaje que las ha convertido en espectáculo.

El título rinde homenaje a los stuntmen, los especialistas de cine que se encargan de ejecutar escenas de riesgo como persecuciones, caídas o peleas. A partir de este colectivo de profesionales, Els estunmen pone el foco en la figura heroica: el héroe es quien se expone, quien arriesga y quien intenta superar los límites de su propia condición.

En ella se explora y cuestiona al héroe, planteando qué ideología se esconde detrás y qué patrones perpetúa. La obra también busca deconstruir estas representaciones clásicas, fuertemente arraigadas en la tradición cinematográfica.

Con música del compositor Fernando Velázquez, el espectáculo cuenta también con un reparto de alto impacto, con Nao Albet y Marcel Borràs acompañados por un equipo sólido: Óscar Dorta (La línea invisible), Núria Lloansi (Les de l’hoquei), Marc Padró (Sky Rojo) y Carlos Robles (El inocente). Una potencia escénica que se ve reforzada por un reparto vocal igualmente sólido: Sandra Ferrández (mezzosoprano), Marifé Nogales (mezzosoprano), Gabriel Díaz (contratenor), Vicenç Esteve Madrid (tenor), José Ansaldi (tenor) y Josep Ferrer (bajo). ¿Os atrevéis a redescubrir la ópera desde los ojos de estos creadores radicalmente contemporáneos? Aquí podéis conseguir las entradas.

No hace falta ir lejos para vivir grandes experiencias y dejarse sorprender. Y aquí está la prueba: hasta el 26 de abril, Barcelona se llena de cultura con la 19.ª edición del circuito ESCENA, el festival que ofrece 178 funciones gratuitas —con reserva previa— repartidas en 34 escenarios de proximidad de la Red de Centros Cívicos (consulta la agenda aquí). El objetivo es claro: acercar las artes escénicas a toda la ciudad y garantizar que todo el mundo pueda disfrutar del teatro, la música, la danza y el circo de forma accesible y compartida.

El pistoletazo de salida fue el viernes 6 de febrero con cinco funciones inaugurales —tres conciertos y dos obras de teatro— que dejaron el listón bien alto. De las 178 funciones totales, 145 están destinadas al público general y el resto son sesiones especiales para grupos escolares de infantil, primaria y secundaria.

Siguiendo una estrella fugaz es el título de la exposición del Monasterio de Pedralbes sobre el legado fotográfico de Khadija Saye, artista gambiano-británica que capturó la identidad, la memoria y la dimensión espiritual de la experiencia negra a través de la cámara. La muestra se puede visitar del 6 de febrero al 31 de mayo y es especialmente relevante porque es la primera exposición dedicada a la artista en España y la primera retrospectiva a escala mundial. Saye alcanzó reconocimiento internacional con Dwelling: in this space we breathe (Vivienda: en este espacio respiramos), presentada en el Pabellón de la Diáspora de la Bienal de Venecia de 2017, donde fue la participante más joven.

Una estrella fugaz

La exposición sigue la breve pero potente trayectoria de Saye, que murió trágicamente en el incendio de la torre Grenfell en 2017, donde vivía con su madre y donde ambas perdieron la vida, junto con setenta personas más. Una joven promesa que dejó una huella imborrable como artista y como persona comprometida con su comunidad. Hija de la diáspora, creció en un entorno multicultural en el barrio de Hammersmith (Londres), y sus obras muestran una búsqueda que une la experiencia íntima con cuestiones universales.

Su obra en plano cenital

En la muestra, podréis descubrir gran parte de su legado, como sus primeros años como artista. Entre 2010 y 2013, mientras estudiaba fotografía en la University for the Creative Arts de Farnham, Khadija Saye concibió el retrato como una herramienta emancipadora para revelar la complejidad de la sociedad contemporánea. De esta etapa destacan tres series: Madame JoJo’s (2011), con retratos de la comunidad trans y travesti del Soho; People, sobre la mirada femenina negra como respuesta al colonialismo; y Living, con retratos de gambianos en sus salones londinenses.

Su serie más reconocida, Dwelling: in this space we breathe (2017), consta de nueve autorretratos en ferrotipo que exploran identidad, espiritualidad y trauma a través de objetos rituales gambianos. Tras su muerte, gran parte de su obra se perdió en el incendio de la torre Grenfell y la serie solo se ha podido preservar completa en formato serigrafiado.

Si queréis ver a esta artista en mayúsculas, aquí tenéis toda la información. También podéis participar en una visita de autor con la comisaria (domingo, 8 de marzo a las 12h), en un taller de retrato fotográfico intervenido (domingos 12 de abril y 10 de mayo, de 11 a 13h) y de visitas guiadas a la exposición en catalán y castellano.

Eros Ramazzotti regresa a los escenarios con su gira Una Historia Importante, que hará parada en el Palau Sant Jordi de Barcelona el 2 de mayo de 2026. Una nueva experiencia en vivo del artista italiano, quien siempre ha sido muy bien recibido en la capital catalana.

Una Historia Importante, nombre de una de sus canciones más emblemáticas, da título a una gira que reafirma el estrecho lazo entre Eros y sus seguidores, una conexión genuina y perdurable que trasciende el tiempo, las fronteras y las generaciones.

Una trayectoria construida a base de música y sentimientos que continúa desarrollándose con la misma intensidad de siempre, respaldada por más de 80 millones de álbumes vendidos y más de 9.300 millones de reproducciones a nivel mundial.

Las entradas se ponen a la venta el jueves, 17 de abril, a las 10 h.

Si vais donde haga falta para escuchar a vuestro músico favorito, ya no es necesario recorrer kilómetros hasta la capital: con el Festival Music Veu, los tenéis más cerca que nunca. El encuentro programa conciertos de grandes artistas como Rosario, Alfred García, Mariona Escoda o The Christians en distintos espacios del Alt Penedès, Baix Penedès, Garraf y Anoia, y no solo eso, sino que también elige escenarios singulares para que la experiencia sea aún más grandiosa. ¿Algunos ejemplos? El Espai Cultural Fòrum Berger, el Teatre Municipal Ateneu de Igualada, el Teatre Casal de Vilafranca del Penedès –Societat La Principal o bodegas emblemáticas del Penedès como Celler Avgvstvs Forvm, Jean Leon, Família Torres, Codorníu, Juvé y Camps, entre otras.

Programación completa

Para empezar el año con buen pie, la travesía musical arranca el 2 de enero con un Concierto de Año Nuevo a cargo de la Orquestra Simfònica de Sant Cugat en la Basílica de Santa Maria de Vilafranca del Penedès. Y esto es solo la punta de lanza de un programa espectacular. El festival continuará el 18 de enero con Laura Andrés, que presentará su proyecto Piano Piano en el Espai Cultural Fòrum Berger, una de las pianistas más personales del panorama neoclásico actual.

El mes de febrero se abrirá el día 8 con Halldor Mar Trio, la formación del músico islandés afincado en Cataluña, conocido por sus versiones folk-pop y por su capacidad de transformar canciones populares en piezas delicadas. La programación seguirá el día 22 con In Crescendo, el grupo vocal que, tras celebrar su décimo aniversario, se adentra en IN, un nuevo espectáculo a cappella que revisita grandes éxitos internacionales. Sin apenas pausa, el día 28 llegará el humor de Miki Dkai, que aterrizará en Sant Pere de Ribes con el espectáculo Padre de Familia: Cosas de Casa.

El mes de marzo ofrecerá una doble cita destacada: el día 14, Gerard Quintana y Jordi Batiste revisitarán el universo de Dylan en Igualada; y el día 21, la propuesta de e-Strings, un quinteto de cuerdas eléctricas que, acompañado de batería y teclados, fusiona músicas y estilos en un directo potente. A continuación, el día 28, el Teatre Casal de Vilafranca acogerá Michael Legend, un tributo a Michael Jackson que repasa los momentos más icónicos del Rey del Pop.

En abril, el día 12, el festival hace parada en Sant Sadurní d’Anoia con Mariona Escoda, ganadora de la primera edición de Eufòria, antes de continuar hacia El Vendrell el día 25 con la energía desbordante de The Black Barbies. El mes de mayo llegará cargado de grandes nombres: el día 23 actuará Alfred García en Família Torres, y el día 30, The Christians, leyendas británicas del soul-pop, protagonizarán una noche muy especial en Jean Leon.

Junio será un mes intenso, con el acústico de Sole Giménez el día 6 en Segura Viudas y el impecable tributo de bROTHERS iN bAND a Dire Straits el día 13 en Codorníu, espacio que también acogerá el día 14 a Rosario, una de las voces más carismáticas del flamenco-pop. También hará parada Maria Jaume el día 21, con su indie íntimo en Bell-Esguard, y Clarence Bekker Band el día 27, que llenará de energía la bodega Juvé & Camps.

Ya en pleno verano, el 25 de julio contará con La Reina del Pop, tributo a La Oreja de Van Gogh, en las Cavas Rovellats, mientras que el 24 de agosto los más pequeños y las familias podrán disfrutar de Els Atrapasomnis en un concierto gratuito en el Parc El Tívoli. La recta final del festival llegará en septiembre con las habaneras de Port Bo el día 19, en el Espai Far de Vilanova i la Geltrú, y con la poesía musical de Roger Mas el día 26, que cerrará el ciclo entre viñedos en la bodega Llopart. ¿A cuál os apuntáis? Aquí podéis comprar las entradas.

Un festival que suma cultura y compromiso social

Este año, la acción social se destina a la Asociación Autisme amb Futur, una entidad que trabaja para ofrecer servicios, acompañamiento y oportunidades a niños, jóvenes y adultos con autismo. El objetivo es mejorar la calidad de vida de las personas con trastorno del espectro autista y de sus familias.