Los mejores musicales que se pueden ver en Barcelona

¿Es posible quererse cuando se ha acabado el amor? Esta es la pregunta que persigue al espectador cuando sale de l'Espai Texas. Després de nosaltres acompaña a Adrià y a Lena después de su ruptura, pero quien ve la obra no sabe (ni sabrá) qué ha pasado entre ellos, porque la historia empieza después de la separación. Lo que queda claro es que se han prometido mantener su vínculo después de romper su relación.

Él, compositor de bandas sonoras, y ella, que viaja por el mundo en festivales de música, intentan construir una nueva realidad, escapando de la "zona gris" donde no son ni amigos, ni pareja. Mientras tanto, cada uno atraviesa enredos personales de la vida adulta, sin el otro.

ABBA ganó Eurovisión en 1974 con 'Waterloo'. Cuando su triunfo supera el medio siglo, la canción sigue levantando de sus asientos a tres generaciones de espectadores en el Teatre Tívoli. La esperada propina del musical Mamma mia!. Aún siendo una producción de gran formato con una renovada puesta en escena, se viste con un impactante diseño de luces y –lo más importante– con un cancionero prodigioso por su oculto virtuosismo y su capacidad para incrustarse en la memoria colectiva.

Tampoco la trama posee nada de especial. Podría pasar en una isla griega o en Ibiza. Cambio geográfico tan fácil de introducir como las morcillas que se permite el elenco para congraciarse con la platea. El espectáculo es una fiesta continua de temas del grupo sueco –los diálogos se alargan un poco más hacia el final de la función– que la enchufada compañía concelebra con una alegría contagiosa.

Un asesinato, doce sospechosos, un oficial y solo dos intérpretes. Esto es lo que Assasinat per a dos presenta, un whodunit en el que Marcus Moscowitz (Mikel Herzog) tiene poco más de una hora para averiguar cuál de los doce sospechosos (Dídac Flores) ha asesinado al famoso novelista Arthur Whitney.

El exitoso musical de pequeño formato vuelve del 20 de octubre al 24 de noviembre al Teatre Goya. Una producción de El tio caracoles basada en el musical estadounidense Murder for two de Kellen Blair y Joe Kinosian, e íntegramente en catalán gracias a la traducción de David Pintó.

'Autónomos, el musical' llega al teatro del Espai Texas del 24 de octubre hasta el 19 de desembre del 2026 para celebrar su décima temporada de éxito. Este musical se ha consolidado en la cartelera como una de las propuestas humorísticas más destacadas, agotando localidades en prácticamente todas sus funciones.

Es una obra escrita e interpretada por el guionista Àlex Martínez Vidal, el comunicador y guionista Andreu Rami y con música de Joan Berenguer, que ha recibido grandes críticas por su formato de proximidad y risas entre el público.

En el marco del Año Gaudí 2026, Barcelona recuerda a uno de sus arquitectos más universales. Del 15 de noviembre al 24 de enero en el Teatre Poliorama se descubre otra cara del genio, un niño marcado por la enfermedad, la conexión con la naturaleza y su talento.

Gaudí: El despertar del geni es un musical familiar de estilo jukebox de fantasía y humor, creado por Alfredo Ruiz y Cristina Estarelles y dirigido por la propia Estarelles. Esta obra mezcla canciones de pop, rock, clásica e incluso del cancionero tradicional catalán. Desde Led Zeppelin a Mozart pasando por Eminem, Asier Olabarrieta crea un arreglo de trencadís de los grandes genios de la música en la historia.

El musical Los Chicos del Coro comienza su temporada en el  Teatro Apolo. El cineasta Juan Luis Iborra dirige esta versión teatral inspirada en la película “Les choristes” de Christophe Barratier. El director innova con un semicorro femenino y un mayor enriquecimiento psicológico de los protagonistas.

Ambientada en la Francia de posguerra, 'Los Chicos del Coro' cuenta la historia de Clément Mathieu, un docente de música que acepta un puesto de trabajo como sustituto en un internado francés de reeducación de menor lleno de niños huérfanos y problemáticos.

“¿Qué es un artista?” se pregunta el propio Oscar Wilde a través de la voz y el cuerpo de Àngels Gonyalons en un prefacio que nos advierte que los textos no son morales o inmorales: solo están o bien o mal escritos. El autor será el narrador de su propia historia y, estos días en el Romea, lo hace a través de una de las mejores dicciones de Catalunya.

El despliegue de talento de Gonyalons es de nota, hace casi todos los papeles: también es Dorian Gray, el protagonista obsesionado con su belleza y juventud; Basyl Hayward, el pintor encargado de retratarlo, Sybil Vane, actriz y el primer gran amor de Dorian; y también Lord Henry, amigo y mala influencia para Dorian.

Llega la 13.ª temporada del musical El Petit Príncep en Paral·lel 62, un musical para toda la familia creado por Àngel Llàcer y Manu Guix que combina música, canciones, actores reales, personajes virtuales en 3D y una escenografía visual, espectacular y mágica que transporta al espectador a la piel del personaje.

La versión del cuento de Saint-Exupéry creada por Àngel Llàcer y Manu Guix es sencilla y directa, y las canciones son tan bonitas que la convierten en una obra especial. Y esto es por el nivel de compromiso que han adquirido con el montaje sus creadores, sobre todo Llàcer, que no solo dirige, sino que empezó como aviador, con el reto difícil de narrar la historia, ofrecer el punto de vista inmediato. Podría haber puesto toneladas de azúcar, y no lo ha hecho. Porque esta obra es emotiva, pero no ataca directamente la lagrimita. La magia la pone la rosa, y el principito, chico de voz angelical, sin el que esta obra solo habría sido una anécdota.

Si queréis pasar un buen rato en familia y emocionaros un poco, del 23 de diciembre hasta el 10 de enero de 2027 podréis disfrutar del musical 'El fil invisible' en el Teatre Goya. Es un musical infantil y familiar que habla sobre los vínculos que nos unen con los que más queremos. El fil invisible cuenta la historia de Nura, una niña que descubre la existencia de un hilo invisible que la conecta con las personas que ama más allá del tiempo y del espacio.

Se trata de la primera adaptación teatral del cuento de Míriam Tirado que ha sido un fenómeno de ventas desde su publicación en 2020. La obra está dirigida por Alícia Serrat, con dirección musical de Víctor Arbelo, y dramaturgia de la misma directora, Daniel Anglès y Víctor Arbelo. Y Mariona Castillo, Alba Serrano, Clara Subiràs, Adrià Cid y Jan Català interpretan a los personajes del cuento.

2025 ha sido, sin duda, el año de Roc Bernadí y de Albert Salazar. Hace unos meses, uno triunfaba con El día de la marmota en el Coliseum y el otro con L'herència en el Lliure. A finales de año les ha tocado compartir escenario y ser, respectivamente, Eddie y Mickey, los hermanos de sangre que creó Willy Russell a principios de los años 80 del siglo pasado; una tragedia griega con todas las de la ley pasada por el tamiz contemporáneo de la diferencia de clases, muy británico y muy de aquella época, inicios del thatcherismo.

El letrista y compositor británico trasladó a la Inglaterra de su tiempo lo que podría haber escrito Esquilo hace 25 siglos. En gran medida, Germans de sang es una Orestíada, con dos hermanos gemelos separados al nacer, cuyo destino hace que, realmente, nunca vivan alejados el uno del otro. Russell fue muy moderno en su época narrando el final cronológico de la historia justo al principio, con la muerte de Eddie y Mickey. La función comienza con los hermanos tendidos en el suelo y su madre cantando ya el hit del musical, No pot ser veritat (Tell me it's not true).

Willkommen, bienvenue, welcome!, dice una de las canciones más icónicas del musical. Ahora, también tendrán que decir bienvenidos, ya que el gran espectáculo Cabaret llega a Barcelona en febrero de 2027. El recinto que acogerá esta producción será el Teatre Coliseum, con una puesta en escena singular que incluirá localidades sobre el mismo escenario (las llamadas Zona Experience y Zona Platinum) y la previsión de incorporar una barra de bar dentro de la misma sala.

Dirigida por Federico Bellone, esta versión propone una mirada contemporánea sobre el clásico espectáculo de Broadway manteniendo la esencia de la obra original. El equipo artístico cuenta con Felype de Lima en la escenografía y el vestuario, Julio Awad en la dirección musical y Gillian Bruce en la coreografía, entre otros profesionales de renombre.