10 cosas para hacer esta semana

En su primer y rompedor ensayo fotográfico, Haley Morris-Cafiero utilizó su cuerpo como campo de experimentación sociológica. La fotógrafa, retratada como una turista despistada, provocó reacciones de asombro y desaprobación entre los transeúntes, inconformes con el volumen de su cuerpo. La experiencia la animó a concebir su siguiente trabajo, 'The Bully Pulpit': una serie en la que analiza las imágenes de 24 de sus acosadores, de los que se disfraza para parecerse a ellos. En cada autorretrato incluye uno de los comentarios agresivos que le dejaron.

En 1950 un grupo de artistas se manifestó en contra de una exposición de pintura en el Metropolitan de Nueva York, que exhibía los lienzos ganadores de un concurso. El jurado que decidía qué pinturas serían mostradas en el museo, estaba abiertamente en contra del arte moderno, lo que provocó el enfado de algunos creadores enmarcados en esta corriente. El grupo de artistas que denunció esta situación era la Escuela de Nueva York: de Kooning, Pollock, Rothko, Motherwell…  La Fundación March reúne obras de estos autores que se corresponden con este momento histórico.

La exposiciónde la Fundación Canal explora la faceta de Rodin como dibujante e incluye, por primera vez en España, muchos de los dibujos que a se convirtieron en recortes con los que el artista experimentaba movimientos en el espacio, experimentos que llevó también, en ocasiones, al terreno de la escultura.  Los recortes pertenecieron a la esfera íntima del artista: ni él mismo ni los críticos las mencionaron en su momento y Rodin solo expuso en vida una de estas figuras recortadas. Ahora, la Fundación Canal expone 91 de estas obras, entre las cuales se incluyen 76 dibujos (de ellos 36 recortes) y 15 esculturas que ayudan a comprender mejor la genialidad y los innovadores modos de expresión del padre de la escultura moderna.

La exposición recoge el trabajo de nueve fotógrafas españolas de diferentes generaciones que utilizan la fotografía desde diversas perspectivas. La muestra analiza cuestiones relativas a la situación de las artistas españolas, a los procesos fotográficos, a las maneras de narra o a la evolución de las formas de representación de lo femenino en una sociedad española que vive una época de movilización feminista. Las protagonistas son: Esther Ferrer, Eva Lootz, Carmen Calvo, Isabel Muñoz, Ouka Leele, Vicky Méndiz, Carla Andrade, Bego Antón y Lua Ribeira.

Por primera vez en España, el Thyssen dedica una exposición a la faceta de Rembrandt como retratista, un género en el que el pintor más importante del siglo XVII holandés alcanzó también el máximo nivel. Junto a treinta y nueve retratos, se presentarán destacados ejemplos de otros artistas activos como él en Ámsterdam durante el «siglo de oro» holandés, sumando un total de 80 pinturas, 16 grabados y una plancha de grabado, algunos nunca antes vistos en Europa.

Nacido en Lancashire, Inglaterra, en 1966, Rchard Learoyd es uno de los más agudos renovadores de la fotografía artística de la última década. Su obra forma parte de las colecciones de algunos de los museos más prestigiosos del mundo, como Tate Modern, The Metropolitan Museum of Art o San Francisco Museum of Modern Art.  La exposición de la Fundación Mapfre recorre los diez últimos años de producción de Learoyd, con 51 trabajos provenientes de importantes colecciones públicas y privadas, así como del propio estudio del fotógrafo

La exposición 'Doce fábulas urbanas' plantea nuevas narrativas en la forma en que hablamos de la ciudad. Lo hace a través de doce instalaciones tomando como inspiración el proyecto 'Twelve Cautionary Tales for Christmas', del grupo de arquitectos radicales Superstudio, publicado por primera vez en 1971 en la revista Architectural Design, y que consistía en una serie de doce cuentos cortos ilustrados con un dibujo cada uno. Todo, para respondar a una pregunta: ¿cómo es tu ciudad ideal?