Qué hacer en Madrid en diciembre

No hay fotografía más poética que la de Chema Madoz (Madrid, 1958). Con más de 25 años de trayectoria, el fotógrafo expone sus imágenes en la galería Elvira González. La muestra se compone de fotografías en blanco y negro crea metáforas poéticas e inesperadas a partir de objetos cotidianos.

Desde la fría Noruega llega el artista Lasse Skarbøvik con su 'Face Poses', un homenaje a las diversidad en los rasgos de las caras de la gente. Retratos simplificados reducidos a formas básicos, trazos primarios y muy pocos colores pero llenos de intensidad y fuerza.  El estilo de la obra de Lasse Skarbøvik se enmarca en los límites de la abstracción formal, donde la figura humana, o partes de ella, está presente pero bajo una apariencia lúdica, casi ridícula, que hace ver cómo el artista se ríe de sí mismo, y de la condición humana en general.

El fotoperiodista español ganador del Pulitzer cambia las guerras en Libia o Siria para dirigir el foco hacia las víctimas del cáncer de mama en España, en las mujeres luchadoras y sus familias, en una serie de impactantes y llenas de belleza fotografías en blanco y negro.

Diseño, arquitectura, arte y teoría, todo en la obra de Lars Lerup (Suecia) que se expone en el Círculo de Bellas Artes. 'Parque móvil' ofrece un set de mobiliario muy particular: Comprende dibujos de paisajes imbuidos de ensoñaciones literarias, muebles diseñados como pequeños edificios o espacios interiores organizados en analogía con la ciudad.

¿Qué huella dejaron los actores de cine de Hollywood como Ava Gardner, Orson Welles, Cary Grant, Elizabeth Taylor o Audrey Hepburn en Madrid? En los 50 comenzaron a llegar a Madrid rodajes de grandes superproducciones como Alejandro el Grande, protagonizada por Richard Burton, u Orgullo y Pasión, protagonizada por Cary Grant y Frank Sinatra y Sophia Loren.

Uno de los festivales más completos de cortos cinematográficos, con figuras nacionales e internacionales que buscan constantemente redefinir los límites del video arte, llega un año más a Madrid del 12 al 23 de septiembre: Proyector 2018. Proyecciones, talleres, exposiciones, charlas... Todo sobre el vídeo como forma de crear arte. Podéis encontrar la programación completa, en diferentes espacios como Casa América, MediaLab Prado, Sala Equis, El Águila y más, aquí.

Continúan los conciertos de la mano de SON Estrella Galicia en el Teatro Lara: íntimos, buena música y una caña en la mano. Esta vez el encargado de poner la música es el grupo Mercury Rev: una noche acústica que presenta muchas de las historias y canciones que rodean el desgarrador clásico de Mercury Rev de 1998 ‘Deserter’s Songs’. Realizado con la frágil forma de ‘susurro y rasgueo’ en que fueron escritos originalmente, promete ser un extraordinario vistazo a las fuerzas que casi destruyeron la banda y los extraños eventos que conducen a un retorno inesperado.

El Festival de Música Contemporánea de Madrid, COMA’18, celebra este año su vigésima edición con una muestra de la creación musical actual en nuestra ciudad. Compositores de todas las edades y estéticas, madrileños de nacimiento o residencia, presentan sus creaciones interpretadas por los músicos más extraordinarios. Una oportunidad única para descubrir las propuestas musicales más novedosas y arriesgadas.  

Nuevos intérpretes de música clásica salen al paso de los mayores en una renovación generacional que busca su hueco en el panorama musical. Así, el Ciclo de Jóvenes Intérpretes en Teatros del Canal tiene como objetivo acercar a Madrid a los más destacados jóvenes pianistas nacionales e internacionales y potenciar la carrera de los intérpretes del futuro. Frente al piano e interpretando piezas de Bach, Chopin o Mozart en esta ocasión estarán Mar Valor, Mario Marzo y Martin James Bartlett. 

Continúan los conciertos del reconocido pianista Chano Domínguez en el Berlín Café con motivo de su 40 aniversario sobre los escenarios y, esta vez, junto a la gran Martirio, la dama de las omnipresentes gafas oscuras. Martirio y Chano Domínguez, que ya colaboraron juntos en los discos 'Coplas de Madrugá' (1996) y 'Acoplados' (2005), se juntan de nuevo para rendir un sentido homenaje al gran cantautor cubano Bola de Nieve.

Pocos artistas consiguen emocionar en directo como Damien Rice. El irlandés se ha convertido en unos de los imprescindibles del folk desde que debutara en 2001, sobre todo desde que coló 'The Blower’s Daughter' y 'Cold Water' en la banda sonora del filme 'Closer'. Desde 2014 no ha lanzado ningún disco, así que no debería de extrañar que aprovechara esta ocasión para mostrar algún tema inédito. Hay ganas de que nos sorprenda con nuevo material.

Siguen siendo unos grandes desconocidos por muchos, pero la banda británica fue capital para entender a The Smiths y la corriente new wave y post punk de los ochenta. Desde que decidieran volver en 2010 no han cesado de ofrecer conciertos en salas de medio mundo (no son muy partidarios de los grandes festivales), así que esta oportunidad que llega ahora dentro del ciclo de conciertos SON Estrella Galicia hay que aprovecharla.

Lluís Homar asume todos los papeles de una de las obras más emblemáticas de la literatura catalana con un acercamiento actual y contemporáneo. El ingenuo pastor Manelic, que desciende de la tierra alta al fangar de las pasiones humanas más turbulentas, Marta, obligada a casarse con él, e incluso el señor Sebastián son interpretados en soledad sobre el escenario por Homar en una dialéctica que es al mismo tiempo la oscuridad y la pureza, es decir, Caperucita y el Lobo al mismo tiempo, la contradicción interna en cada uno de nosotros.

La sidra como la sangre familiar en esta comedia que mezcla el vodevil con las series televisivas y casi la telenovela con los giros inesperados de las infidelidades, pasiones, sospechas y venganza. La familia Pomarada -dueños de Sidra Pomarada, el llagar más importante del oriente asturiano- decide celebrar la noche de San Juan en su casa de Ribadesella. El patriarca invita a sus tres caprichosos hijos y parejas. Todos ellos asistirán con el fin de vengarse y así cerrar el peor invierno de sus vidas. Una noche donde sangre y sidra correrán a partes iguales. 

El Teatro Real arranca con fuerza: llega a su escenario una nueva producción de Faust, reencarnación en forma de 'grand opera' del mito alemán de un hombre que vende su alma al diablo a cambio de poder y conocimiento y que ha inspirado a decenas de artistas y grandes nombres como Richard Wagner, Franz Schubert, Gustav Mahler o Hector Berlioz. Este montaje se centra en el amor maldito entre Faust y Marguerite.

Cuarenta y dos personas respondieron a la convocatoria pública de Rui Horta, que pedía "personas que sepan cantar, bailar, recitar, tocar un instrumento o simplemente que tengan muchas ganas y vocación para estar en un escenario". Estos cuarenta y dos individuos componen el paisaje sonoro de 'Quorum', un ejercicio escénico y vocal de humanidad y comunidad.

Pocos conocen el mito del origen de Europa: una bella princesa asiática que es raptada por Zeus transformado en un toro blanco y abandonada en una remota cala. "No llores, darás nombre a esta tierra y tu descendencia la poblará", le consolaron los dioses a la princesa Europa. Hoy, su heredera la Unión Europea está inmersa en una crisis de identidad: inmigración, populismo, caída del Euro, terrorismo.

Edipo es una de las tragedias más clásicas del teatro griego, y ahora es revisada con una óptica más actual sobre las tablas del Fernán Gómez en dos espectáculos en uno con un hilo conductor: un aliento trágico y un mismo padre, Edipo. 'Proyecto Edipo' son dos espectáculos en uno: una revisión de la tragedia de Sófocles 'Edipo Rey' y una fábula distópica y futurista en una España sin corridas de toros.

Las mujeres no solo son musas, sino también artífices de su arte: de cortos a documentales, pasando por películas de ficción, el XI Festival de Cine político dirigido por mujeres pretende apoyar y dar visibilidad a un cine internacional comprometido, diverso y creado únicamente por mujeres. El poder del cine como transmisor y transformador de ideas, medio ideal para que las historias se vean y lleguen a lugares lejanos y diversos.

A veces denostado, el cine de animación para adultos encuentra su festival en 'Animario', organizado por Matadero Madrid y la Cineteca, que trae a Madrid el trabajo de aquellos artistas y narradores que utilizan la animación como vehículo de expresión e instrumento de creación bajo el lema “Imaginar lo real, crear lo inimaginable”. 

Darle la vuelta a lo establecido. Esta es la columna vertebral del ciclo de la Casa Encendida 'Tradiciones Subvertidas', que propone obras que cuestionan el discurso científico y mediático sobre el que se ha construido históricamente el cine etnográfico. El ciclo se vertebra a su vez en programas como: 'Hacia una etnografía queer', 'Mindfullness', 'Cantos del Hain' y 'Somos nuestras imágenes', en los que, a partir de la intersección entre documental, arte contemporáneo y performance, los autores y autoras reflexionan sobre sí en relación a su entorno.   

Un mes, un cineasta, y este septiembre en la Casa Encendida está dedicado al gallego Xacio Baño. Sus cortos nos interrogan por la naturaleza de la memoria, la rutina y nuestra huella en el mundo, así como las posibilidades de la memoria en el cine, en una búsqueda constante de la estética y de la forma, explorando en los terrenos de la ficción y del documental. Si queréis conocer en profundidad el producto cinematográfico español, acercáos a la obra de Baño.

El lichi es esa fruta de cáscara rosada e interior blanco y carnoso, dulce y fresca, venida desde China. Y China es el centro de el Festival Internacional de Cine Lychee, organizado anualmente en Madrid por el Círculo de Bellas Artes, con lo mejor del cine contemporáneo y clásico del mundo sino-parlante.

La VII muestra de cine dominicano regresa un año más a Madrid con lo mejor y más reciente de la producción audiovisual de la nación caribeña. Las películas del ciclo 'Todo cine Todo Dominicana" se proyectarán en la Academia de las Ciencias y las Artes Cinematográficas, Casa de América y Cineteca.