5 cosas para hacer hoy en Barcelona

¿Quién dice que para disfrutar de una fiesta mayor tiene que ser verano? En pleno mes de marzo, el barrio del Pi se prepara para celebrar su Fiesta Mayor: las Festes de Sant Josep Oriol, que este año tendrán lugar del sábado 14 al lunes 23 de marzo.

Para preparar la energía para las fiestas, ya se pueden visitar en la Casa dels Entremesos dos muestras: Ara balla pel camí. 425 anys dels Gegants del Pi, que conmemora la primera referencia de las figuras en 1601, y la exposición de los carteles del concurso de fiestas.

La decimosexta edición del D’A – Festival de Cine de Barcelona se celebra del 19 al 29 de marzo de 2026 con una nueva selección de cine de autor internacional y nacional, y un total de 122 películas entre largometrajes y cortometrajes. El festival incluirá 27 estrenos mundiales, 47 producciones catalanas, 24 óperas primas y 49 cortometrajes, con 55 films dirigidos por mujeres, consolidándose como una de las principales citas para descubrir las propuestas más destacadas del cine independiente contemporáneo. Además, una cincuentena de equipos artísticos visitarán el festival para presentar sus películas y dialogar con el público.

Las proyecciones y actividades se reparten principalmente entre el Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB), los cines Mooby Aribau, la Filmoteca de Catalunya, el Zumzeig y Casa Montjuïc.

Barcelona está llena de cosas para hacer, pero también de parques y jardines de todo tipo en los que pasear. Algunos de estos espacios de tranquilidad y naturaleza están un poco escondidos. Por eso os queremos redescubrir los jardines con más encanto de la ciudad. Espacios, en definitiva, donde se respira un ambiente especial o que contienen piezas de arte que son parte de nuestra historia. ¡Aprovechad los fines de semana para descubrir esas joyas!

¿Os cuesta decidiros a la hora de ir al cine? Porque os lo queremos poner más fácil, aquí tenéis el mejor cine que llega a las salas de Barcelona y Cataluña este mes. 'Blockbusters', cine de autor, comedias alocadas, musicales y mucho más, para ver sólo en pantalla grande y con un gran cuenco de palomitas. ¡Hay para todos los gustos!

¿Conoces algún espacio gastronómico donde puedas elegir entre arroces, carne a la brasa, marisco, tacos, hamburguesas, cocina catalana y de autor, pizzas, postres y embutidos, todo de primerísima calidad? Ya contestamos nosotros: no.

Situado en el segundo piso del Maremagnum, el Time Out Market es el primer mercado del mundo donde todo ha sido seleccionado, probado y evaluado de manera rigurosa e independiente por los mismos periodistas y críticos que te recomiendan los mejores lugares para comer y beber en la ciudad desde hace años. Las 14 cocinas de este mercado, más el restaurante de servicio completo, la coctelería de autor, un colmado con degustación, la pastelería y la cafetería son los principales representantes de cada una de las categorías que hacen de Barcelona la gran ciudad gastronómica que es, y todo bajo un mismo techo.

¿Qué ocurre cuando la juventud feminista y la sabiduría conservadora se encuentran? La obra Pla per Roig, que podréis ver en el Teatre La Fàbrica del 11 al 29 de marzo, pone a Montserrat Roig y Josep Pla en un diálogo único, lleno de humor, complicidad e ideas que aún hoy interpelan. Partiendo de un encuentro real —la entrevista que Roig le hizo a Pla en el invierno de 1972—, el espectáculo enfrenta cara a cara a dos personalidades icónicas con visiones opuestas del mundo. El choque generacional e ideológico, combinado con momentos de complicidad inesperada, convierte este pódcast escénico en una propuesta divertida, accesible y llena de literatura.

Aunque nace de una entrevista real, la obra va mucho más allá del documento: juega, mezcla e imagina a partir de otros textos y declaraciones de los autores para construir una ficción viva y libre. No es una reconstrucción fiel, sino un ejercicio creativo que pone en contexto a dos figuras imprescindibles: Montserrat Roig, escritora, periodista y pionera del feminismo catalán, y Josep Pla, el autor catalán más leído, gran cronista del siglo XX y una personalidad tan brillante como controvertida.

Y como las buenas conversaciones necesitan buenos cómplices, la obra toma forma con un equipo artístico que también dialoga entre generaciones. La dirección corre a cargo de Ferran Utzet, reconocido por montajes como La nostra ciutat o Sopa de pollastre amb ordi (Premio Butaca), mientras que sobre el escenario Jordi Coromina aporta el oficio de una larga trayectoria teatral y Laura Roig encarna a una nueva generación de intérpretes con una presencia destacada tanto en los escenarios como en el audiovisual. Juntos dan vida a una propuesta que convierte la palabra, la discrepancia y la complicidad en materia teatral. ¿Os lo vais a perder?

Noches que pasan volando, aplausos que parecen no acabar nunca y silencios que os dejan sin aliento. En el Liceu, todo esto se hace realidad: un escenario que no solo programa ópera, sino que crea experiencias capaces de ponernos la piel de gallina. Y cuando hablamos de intensidad, hay un nombre que siempre vuelve: Giacomo Puccini. Sus heroínas no son perfectas: aman, dudan y se equivocan… y precisamente por eso nos cautivan y nos arrastran hasta el final. Estrenada en 1893 como su primer gran éxito, Manon Lescaut vuelve al Liceu del 17 de marzo al 1 de abril, para hacernos vivir toda la pasión y las emociones que solo Puccini sabe crear.

Y toda esa pasión se escucha en cada nota. La música de Puccini va directa al corazón: desde el romántico “Donna non vidi mai” hasta el devastador “Sola, perduta, abbandonata”, cada escena late con una intensidad que anticipa el genio que más tarde nos haría llorar con La bohème o temblar con Tosca.

La historia es tan sencilla como intensa. Manon es joven, inquieta y con ganas de comerse el mundo. Cuando conoce a Des Grieux, el amor es inmediato e impulsivo, de esos que te hacen tomar decisiones sin mirar atrás. Pero la aparición de Geronte, rico y poderoso, pone sobre la mesa otra tentación: estabilidad, lujo, una vida fácil. Y aquí nace el verdadero conflicto: ¿qué pesa más, el corazón o la ambición? Entre fugas, reencuentros y decisiones que lo cambian todo, Manon Lescaut despliega una espiral de emociones donde nada es blanco o negro.

La puesta en escena de Àlex Ollé da un giro contemporáneo que impacta: Manon y su hermano atraviesan fronteras y viven situaciones extremas, con vestuario urbano y escenografía que va desde estaciones de autobuses hasta clubs y celdas, mientras el LOVE recuerda que la pasión lo guía todo. Al frente, la soprano Asmik Grigorian, una de las mejores de la actualidad, encarna a Manon con fuerza, vulnerabilidad e intensidad. A su lado, el tenor Joshua Guerrero aporta pasión y energía a Des Grieux, formando un dúo que convierte la ópera en un imprescindible de la temporada del Liceu.

La ópera catalana se renueva sin perder la esencia del clásico. Este es uno de los principios de NovAria, la compañía que lleva más de diez años acercando el repertorio clásico a nuevos públicos, que inicia una nueva etapa apostando por el talento emergente catalán. Con solo 26 años, Jofre Bardolet asume el cargo de director musical, impulsando oportunidades reales para que los jóvenes músicos catalanes consoliden su carrera sin tener que marcharse al extranjero.

Tras un exitoso debut, podemos ver Madama Butterfly el 9 de abril en el Casino Aliança de Poblenou. Esta obra de Giacomo Puccini, una de las más aclamadas internacionalmente, es un drama pasional y trágico con melodías exóticas y música verista que cautiva con una historia profunda e intensa. En escena, más de 70 artistas —coro, solistas y ballet— llenan tanto la orquesta como el escenario, completamente integrados. El montaje combina auténticos vestidos japoneses y diseños de Josep Abril, creando una estética única e inmersiva. Con una duración de dos horas y un entreacto de 15 minutos, el espectáculo acerca la ópera clásica al público contemporáneo de manera cercana e intensa.

La incorporación de Jofre Bardolet como nuevo director musical no solo refuerza el compromiso de NovAria con el talento emergente, sino que también simboliza una nueva manera de concebir la ópera en Cataluña: rigurosa, fiel al repertorio clásico y, al mismo tiempo, accesible y cercana al público. Tras su debut en el Palau de la Música Catalana con La Traviata, Bardolet continúa una trayectoria polifacética que combina dirección, creación y producción.

NovAria combina pasión, tradición y frescura en espectáculos accesibles, con formatos cortos y orquesta visible, para acercar la ópera a todos los públicos, especialmente a los no habituales. Desde su fundación en 2015, la compañía apuesta por el relevo generacional y ofrece oportunidades reales al talento joven, manteniendo viva la tradición operística y ampliando el acceso del repertorio clásico al público contemporáneo. Aquí podéis consultar las próximas funciones. ¿Os lo vais a perder?

¿Os quedáis fascinados con los espectáculos en directo? Los ‘Sábados de ópera’ vuelven este este febrero y hasta mediados de abril para llenaros de música que os llegará a lo más profundo y os hará vivir tardes únicas en Barcelona, junto al Mediterráneo. Gracias a su gran éxito, el Eurostars Grand Marina Hotel 5* G.L. vuelve a subir el telón con una nueva temporada de recitales tributo a las grandes arias de la ópera. Solo los sábados, un trío musical junto a un pianista os deleitará en The Corner Cocktail Bar, el espacio exclusivo en el lobby del hotel, con interpretaciones en directo y una atmósfera inigualable.

Además, podréis disfrutar de aperitivos especiales, pensados exclusivamente para la ocasión, y de cócteles de autor. Y todavía hay más... para quienes deseen prolongar la velada, el hotel ofrece la opción de completar la noche con una exquisita cena en su restaurante Aire de Mar. El acceso a los ‘Sábados de ópera’ está abierto a todo el mundo, tanto a huéspedes del hotel como a visitantes externos, ¡para que todos podáis disfrutar del arte y el lujo! La entrada es libre, con consumición mínima, y el hotel obsequiará a los asistentes con una copa de cava de bienvenida.

Los conciertos, que se celebrarán todos los sábados, empiezan a las 20:30 h y duran una hora. Así que, si os supera la pasión por la música y queréis vivir una experiencia única, reservad ya las butacas más privilegiadas de la ciudad y no os perdáis esta oportunidad de disfrutar de un espectáculo de ópera en directo.

No hace falta ir lejos para vivir grandes experiencias y dejarse sorprender. Y aquí está la prueba: hasta el 26 de abril, Barcelona se llena de cultura con la 19.ª edición del circuito ESCENA, el festival que ofrece 178 funciones gratuitas —con reserva previa— repartidas en 34 escenarios de proximidad de la Red de Centros Cívicos (consulta la agenda aquí). El objetivo es claro: acercar las artes escénicas a toda la ciudad y garantizar que todo el mundo pueda disfrutar del teatro, la música, la danza y el circo de forma accesible y compartida.

El pistoletazo de salida fue el viernes 6 de febrero con cinco funciones inaugurales —tres conciertos y dos obras de teatro— que dejaron el listón bien alto. De las 178 funciones totales, 145 están destinadas al público general y el resto son sesiones especiales para grupos escolares de infantil, primaria y secundaria.

Siguiendo una estrella fugaz es el título de la exposición del Monasterio de Pedralbes sobre el legado fotográfico de Khadija Saye, artista gambiano-británica que capturó la identidad, la memoria y la dimensión espiritual de la experiencia negra a través de la cámara. La muestra se puede visitar del 6 de febrero al 31 de mayo y es especialmente relevante porque es la primera exposición dedicada a la artista en España y la primera retrospectiva a escala mundial. Saye alcanzó reconocimiento internacional con Dwelling: in this space we breathe (Vivienda: en este espacio respiramos), presentada en el Pabellón de la Diáspora de la Bienal de Venecia de 2017, donde fue la participante más joven.

Una estrella fugaz

La exposición sigue la breve pero potente trayectoria de Saye, que murió trágicamente en el incendio de la torre Grenfell en 2017, donde vivía con su madre y donde ambas perdieron la vida, junto con setenta personas más. Una joven promesa que dejó una huella imborrable como artista y como persona comprometida con su comunidad. Hija de la diáspora, creció en un entorno multicultural en el barrio de Hammersmith (Londres), y sus obras muestran una búsqueda que une la experiencia íntima con cuestiones universales.

Su obra en plano cenital

En la muestra, podréis descubrir gran parte de su legado, como sus primeros años como artista. Entre 2010 y 2013, mientras estudiaba fotografía en la University for the Creative Arts de Farnham, Khadija Saye concibió el retrato como una herramienta emancipadora para revelar la complejidad de la sociedad contemporánea. De esta etapa destacan tres series: Madame JoJo’s (2011), con retratos de la comunidad trans y travesti del Soho; People, sobre la mirada femenina negra como respuesta al colonialismo; y Living, con retratos de gambianos en sus salones londinenses.

Su serie más reconocida, Dwelling: in this space we breathe (2017), consta de nueve autorretratos en ferrotipo que exploran identidad, espiritualidad y trauma a través de objetos rituales gambianos. Tras su muerte, gran parte de su obra se perdió en el incendio de la torre Grenfell y la serie solo se ha podido preservar completa en formato serigrafiado.

Si queréis ver a esta artista en mayúsculas, aquí tenéis toda la información. También podéis participar en una visita de autor con la comisaria (domingo, 8 de marzo a las 12h), en un taller de retrato fotográfico intervenido (domingos 12 de abril y 10 de mayo, de 11 a 13h) y de visitas guiadas a la exposición en catalán y castellano.

Eros Ramazzotti regresa a los escenarios con su gira Una Historia Importante, que hará parada en el Palau Sant Jordi de Barcelona el 2 de mayo de 2026. Una nueva experiencia en vivo del artista italiano, quien siempre ha sido muy bien recibido en la capital catalana.

Una Historia Importante, nombre de una de sus canciones más emblemáticas, da título a una gira que reafirma el estrecho lazo entre Eros y sus seguidores, una conexión genuina y perdurable que trasciende el tiempo, las fronteras y las generaciones.

Una trayectoria construida a base de música y sentimientos que continúa desarrollándose con la misma intensidad de siempre, respaldada por más de 80 millones de álbumes vendidos y más de 9.300 millones de reproducciones a nivel mundial.

Las entradas se ponen a la venta el jueves, 17 de abril, a las 10 h.

Si vais donde haga falta para escuchar a vuestro músico favorito, ya no es necesario recorrer kilómetros hasta la capital: con el Festival Music Veu, los tenéis más cerca que nunca. El encuentro programa conciertos de grandes artistas como Rosario, Alfred García, Mariona Escoda o The Christians en distintos espacios del Alt Penedès, Baix Penedès, Garraf y Anoia, y no solo eso, sino que también elige escenarios singulares para que la experiencia sea aún más grandiosa. ¿Algunos ejemplos? El Espai Cultural Fòrum Berger, el Teatre Municipal Ateneu de Igualada, el Teatre Casal de Vilafranca del Penedès –Societat La Principal o bodegas emblemáticas del Penedès como Celler Avgvstvs Forvm, Jean Leon, Família Torres, Codorníu, Juvé y Camps, entre otras.

Programación completa

Para empezar el año con buen pie, la travesía musical arranca el 2 de enero con un Concierto de Año Nuevo a cargo de la Orquestra Simfònica de Sant Cugat en la Basílica de Santa Maria de Vilafranca del Penedès. Y esto es solo la punta de lanza de un programa espectacular. El festival continuará el 18 de enero con Laura Andrés, que presentará su proyecto Piano Piano en el Espai Cultural Fòrum Berger, una de las pianistas más personales del panorama neoclásico actual.

El mes de febrero se abrirá el día 8 con Halldor Mar Trio, la formación del músico islandés afincado en Cataluña, conocido por sus versiones folk-pop y por su capacidad de transformar canciones populares en piezas delicadas. La programación seguirá el día 22 con In Crescendo, el grupo vocal que, tras celebrar su décimo aniversario, se adentra en IN, un nuevo espectáculo a cappella que revisita grandes éxitos internacionales. Sin apenas pausa, el día 28 llegará el humor de Miki Dkai, que aterrizará en Sant Pere de Ribes con el espectáculo Padre de Familia: Cosas de Casa.

El mes de marzo ofrecerá una doble cita destacada: el día 14, Gerard Quintana y Jordi Batiste revisitarán el universo de Dylan en Igualada; y el día 21, la propuesta de e-Strings, un quinteto de cuerdas eléctricas que, acompañado de batería y teclados, fusiona músicas y estilos en un directo potente. A continuación, el día 28, el Teatre Casal de Vilafranca acogerá Michael Legend, un tributo a Michael Jackson que repasa los momentos más icónicos del Rey del Pop.

En abril, el día 12, el festival hace parada en Sant Sadurní d’Anoia con Mariona Escoda, ganadora de la primera edición de Eufòria, antes de continuar hacia El Vendrell el día 25 con la energía desbordante de The Black Barbies. El mes de mayo llegará cargado de grandes nombres: el día 23 actuará Alfred García en Família Torres, y el día 30, The Christians, leyendas británicas del soul-pop, protagonizarán una noche muy especial en Jean Leon.

Junio será un mes intenso, con el acústico de Sole Giménez el día 6 en Segura Viudas y el impecable tributo de bROTHERS iN bAND a Dire Straits el día 13 en Codorníu, espacio que también acogerá el día 14 a Rosario, una de las voces más carismáticas del flamenco-pop. También hará parada Maria Jaume el día 21, con su indie íntimo en Bell-Esguard, y Clarence Bekker Band el día 27, que llenará de energía la bodega Juvé & Camps.

Ya en pleno verano, el 25 de julio contará con La Reina del Pop, tributo a La Oreja de Van Gogh, en las Cavas Rovellats, mientras que el 24 de agosto los más pequeños y las familias podrán disfrutar de Els Atrapasomnis en un concierto gratuito en el Parc El Tívoli. La recta final del festival llegará en septiembre con las habaneras de Port Bo el día 19, en el Espai Far de Vilanova i la Geltrú, y con la poesía musical de Roger Mas el día 26, que cerrará el ciclo entre viñedos en la bodega Llopart. ¿A cuál os apuntáis? Aquí podéis comprar las entradas.

Un festival que suma cultura y compromiso social

Este año, la acción social se destina a la Asociación Autisme amb Futur, una entidad que trabaja para ofrecer servicios, acompañamiento y oportunidades a niños, jóvenes y adultos con autismo. El objetivo es mejorar la calidad de vida de las personas con trastorno del espectro autista y de sus familias.